Ha studiato violino con Felix Mannings e poi a Colchester Institute dal 1986 con Glyndwr Parfitt. Si è laureato in Music Performance col massimo dei voti e menzione speciale nel 1988 e poi ha seguito un corso di perfezionamento di studi orchestrali al National Centre for Orchestral Studies a Londra nel 1989, ricoprendo il ruolo di spalla.
Dal 1988 al 1990 ha lavorato con varie orchestre londinesi e nel 1989 ha vinto l'audizione per violino di fila al Teatro Massimo.
Diplomato in violino al Conservatorio G. Verdi di Milano nelle classe del maestr Tiziano Severini, ha fatto parte delle orchestre RAI, Pomeriggi Musicali, Teatro La Fenice, Orchestra Haydn, Milano Classica, Orchestra Guido Camelli ed è stato tra i fondatori dell'Orchestra da camera Stradivari con la quale ha suonato nelle più prestigiose rassegne concertistiche nazionali ed europee.
Nel 1990 ha fondato con il violoncellista Relja Lukic ed il pianista Sergio Scola il trio Hermes, studiando un vasto repertorio sotto la guida del maestro Franco Rossi e tenendo concerti sino al 1994. Nel 1996 ha intrapreso lo studio della direzione d'orchestra presso l'Accademia Chigiana di Siena con il M° Myung-Whun Chung, conseguendo in seguito il diploma internazionale presso l'Accademia Musicale Pescarese nella classe del M° Donato Renzetti.
Invitato nel 2001 al Festival di Musica Classica di Peniscola (Spagna) dove successivamente è stato direttore ospite principale. Ha diretto l'Orchestra Sinfonica di Bari, la Engelberg Schweizer Streichorchester, l'Orchestra giovanile "EFenaroh" ed una produzione di "Traviata" dell 'Accademia Musicale Pescarese.
Si è diplomato ad İstanbul in Arte dello spettacolo e dell'Opera presso il Conservatorio T. C. Mimar Sinan. In Italia ha seguito diverse masterclass di canto e interpretazione vocale (Francisco Araiza, Vincenzo Scalera, Helmut Deutsch, Sonia Prina, Bruno Bartoletti…) ed è stato allievo della Scuola dell’Opera Italiana presso il Teatro Comunale di Bologna. Nel 2012 entra a far parte del programma giovani della SemperOper di Dresda, teatro con il quale continua una stretta collaborazione. Si è esibito sotto la direzione di direttori quali Fabio Luisi, Christian Thielemann, Michele Mariotti, Nello Santi, Donato Renzetti, Omer Meir Wellber, Gianluigi Gelmetti, Antonino Fogliani, Lorenzo Viotti, Marc Minkowski, Diego Fasolis, Ottavio Dantone e in teatri quali Grand Théâtre de Genève, Deutsche Oper di Berlino, Teatro Bol’šoj di Mosca, Teatro dell'Opera di Roma, Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Massimo di Palermo, Teatro Filarmonico di Verona, Théâtre du Châtelet di Parigi, Opéra de Lyon, Festival d’Aix-en-Provence, Théâtre du Capitole de Toulouse, Staatsoper di Stoccarda, SemperOper di Dresda. È apparso in produzioni firmate da Damiano Michieletto, Graham Vick, Willy Decker, Franco Zeffirelli, Filippo Crivelli, Grischa Asagaroff, Mario Martone, Tobias Kratzer, Davide Livermore etc. Tra i suoi prossimi impegni: il ruolo del titolo in Roberto Devereux a Ginevra, Eisenstein in Die Fledermaus a Bologna, Don Ottavio in Don Giovanni ad Istanbul, Mefistofele ne L’angelo di fuoco di Prokofiev a Bari. Per Decca ha recentemente inciso i Lieder di Schubert in collaborazione con il chitarrista Eugenio della Chiara. Il suo repertorio è molto vario, spazia da Les Huguenots di Meyerbeer e Les pêcheurs de perles di Bizet a Das geheime Königreich di Krenek, da Donizetti (La fille du régiment, Lucrezia Borgia, Anna Bolena) e Rossini (Il barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Maometto II, Tancredi, Zelmira, Le nozze di Teti e Peleo, Il viaggio a Reims, Stabat Mater) a Mozart (Così fan tutte, Don Giovanni, Die Zauberflöte, Die Entführung aus dem Serail), Gluck (Iphigénie en Tauride) ed Händel (Silla, Armida e Rodelinda).
Diplomato con il massimo dei voti in contrabbasso, nel 2010, al conservatorio S. Cecilia di Roma, sotto la guida del maestro Massimo Giorgi.
Affronta gli studi classici con anche un bagaglio di concerti pop e rock con il basso elettrico.
Vincitore di due edizioni del concorso a premi “Benzi” per contrabbasso solista, subito dopo il diploma inizia a collaborare, grazie alle numerose audizioni sostenute e vinte, con molte Fondazioni Lirico Sinfoniche italiane, tra cui: Teatro dell’Opera di Roma, Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Teatro alla Scala, Teatro Comunale di Bologna, Arena di Verona, Teatro Regio di Torino, Teatro Petruzzelli di Bari, Teatro San Carlo. Ha collaborato inoltre con l’Orchestra Verdi e i Pomeriggi Musicali di Milano, l’Orchestra Haydn di Bolzano e l’orchestra A. Toscanini di Parma. Dal 2017 ricopre il ruolo di primo contrabbasso al Teatro Massimo di Palermo.
In 2009, the Cenk Erdoğan Trio, featuring the renowned Tineke Postma, graced the stages of the 16th Istanbul Jazz Festival and the 19th Akbank Jazz Festival. That same year, he collaborated with the Yinon Muallem ensemble at the “Karawane 2009” Festival in Bochum, Germany. Additionally, Erdoğan joined forces with Nihan Devecioğlu and Adam Mata to form a trio that recorded the mesmerizing “Çark” album, captivating audiences at Zaltsburg Music Fest, Bayreuth Young Artists Fest, and Bonn Summer Fest.
In 2016, Erdoğan became a part of the “Rachmaninov Anatolian Project”, collaborating with Guldiyar Tanridağlı and Ertan Tekin. The album, released by KALAN music, was a testament to his versatility.
Nato a Dresda nel 1943, ha consolidato le sue esperienze musicali non soltanto con le orchestre della DDR ma, malgrado le severe restrizioni del regime, anche con celebri orchestre occidentali, come Berliner Philharmoniker e Concertgebouw. Nel 1986 si trasferisce in Olanda, dove ottiene l’incarico di direttore musicale della Netherlands Philharmonic Orchestra e della Netherlands Opera; nei 13 anni che seguono dirige una grande quantità di partiture di Strauss, Mozart, Wagner, Verdi, Puccini, Čajkovskij, Gluck, Händel, Berg, Reimann, Šostakovič e Mussorgskji; grande successo ottiene un Ring per la regia di Pierre Audi (disponibile anche su CD e DVD), ripreso nel 2013 per celebrare il bicentenario di Wagner.
Particolarmente noto e apprezzato per le sue interpretazioni di Richard Strauss, Wagner e Mahler, collabora con le migliori orchestre di tutto il mondo. Il 2016 ha visto il suo debutto a Bayreuth, dove con Parsifal ha avuto trionfali riscontri dal pubblico e dalla stampa internazionale.
Tra le produzioni di rilievo si ricordano: Daphne, Elektra e Tannhäuser a Toulouse, Lohengrin a Madrid, Der fliegende Holländer ad Amsterdam e alla Scala, Parsifal alla Royal Danish Opera, Salome e Tannhäuser alla ROH di Londra, Lady Macbeth di Mzsensk di Šostakovič (vincitore del Grand Prix de la Critique di Francia), Wozzeck di Berg all’Opéra di Parigi e una nuova produzione di Parsifal a La Monnaie (Prix de l’Europe Francophone 2010 e Gran Premio di Francia della Critica). In Italia ha diretto Die Schöpfung con l’Orchestra dell’Accademia Santa Cecilia; Der fliegende Holländer alla Scala, Salome a Bari (2023), concerti a Napoli e Ravello con l’Orchestra del Teatro San Carlo, a Pisa e Pordenone con l’Orchestra Haydn, nonché numerosi concerti a Torino con l’Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI e del Teatro Regio, al Teatro Massimo di Palermo, al Carlo Felice di Genova, al Teatro La Fenice di Venezia, all’Auditorium “G.Agnelli” di Torino, al Teatro Manzoni di Bologna, al Teatro Verdi di Trieste.
È autore di vari testi musicali, tra cui fondamentali contributi saggistici su Wagner e Mahler. Nel 2017 è nominato Direttore dell’anno dal periodico Opernwelt e nel 2018 ha ricevuto a Leipzig il Premio Richard Wagner. “Il cielo sopra Dresda” racconta magistralmente la sua vita.
Nata nel 1971, ha studiato presso il conservatorio “G.Verdi” di Milano nella classe del maestro Giulio Franzetti e si è poi diplomata e perfezionata con il maestro Armando Burattin. A vent’anni è stata selezionata per la Gustav Mahler Jugend Orchestra diretta dal maestro Claudio Abbado, con cui ha partecipato a diverse tournée internazionali. Ha poi svolto intensa attività di musica da camera, in Duo con chitarra con Aldo Minella e in Duo con pianoforte con Vicky Shaetzinger, con cui è stata premiata al concorso internazionale di Ispra.
Nel 1993 ha fondato il Modern Players Ensemble diretto da David Searcy con cui ha inciso per la EMI. Parallelamente agli studi musicali ha conseguito la maturità classica e la laurea in Filosofia, ottenuta con il massimo dei voti e la lode, presso la facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Palermo.
È membro stabile dell’orchestra del Teatro Massimo di Palermo, dove suona dal 1993.